Green Grey | zh

【乐队成员】 Billie Joe Armstrong（主唱/吉他手） Mike Dirnt（贝司手/和声） Tre Cool（鼓手/和声） 【乐队简介】 绿日(Green Day)乐队是90年代之后美国朋克音乐复兴时期的重要乐队之一，他们的成员深受70年代朋克音乐时期经典乐队影响，而简明上口的流畅旋律让他们的音乐更便于流行。在1994年涅磐王朝(Nirvana)崩塌之后，朋克音乐复兴与另类流行摇滚乐当道的时候，Green Day乐队也一跃成为了这股风潮的中流砥柱，成为了90年代以后最受欢迎的摇滚乐队之一，也是美国流行乐朋克复兴中最有影响的乐队之一。 1988年，只有14岁的吉他手兼歌手Billie Joe Armstrong与同龄的儿时伙伴，贝司手Mike Dirnt联手在美国加利福尼亚州西北部首先组建了Green Day的前身Sweet Children乐队，1989年当鼓手Al Sobrante加入之后正式更名为Green Day。成军之后通过发行一些EP专辑，进入90年代的Green Day在加州北方的地下朋克圈内名声鹊起，随即加盟了加州当地的独立唱片公司Lookout!。随着该公司老总Larry Livermore的推广，Green Day乐队已经成为了加州地下的名角。1991年，Green Day乐队还发行了乐队首张专辑《1,039/Smoothed Out Slappy Hour》，但是在这张专辑发行之后，Green Day乐队就遭遇了人员动荡，Al Sobrante离队，Tre Cool替代了他的鼓手位置。乐队阵容从此稳定了下来，Tre Cool原名Frank Edwin Wright，贝司手Mike Dirnt原名Mike Pritchard。不过此后一段时间Green Day一直没有太大突破，直到1992年发行了专辑《Kerplunk》，这张专辑在加州地下乐坛反响颇佳引起了主流唱片公司的关注，Reprise公司最终和他们签约。 加盟Reprise公司之后，1994年初，Green Day乐队发行了第三张专辑，也是他们主流公司的首张专辑《Dookie》。由于单曲《Longview》和第二支单曲《Basket Case》的连续推动，这张专辑成为了整个1994年的一个现象，两首单曲全部都成为了现代摇滚单曲榜的冠军，而此后在大名鼎鼎的Woodstock音乐节上的精彩演出，以及第三首冠军单曲《When I Come Around》推出之后，Green Day乐队的这张《Dookie》风靡美国，继而蔓延全球。三首冠军单曲统治现代摇滚单曲榜冠军累计十多周的时间，专辑的销量节节攀升，这张曾经雄踞 Billboard 200排行榜亚军的专辑最终在美国地区取得了超过800万张的销量，全球销量超过千万张，并且为他们带来了1994年度第37届格莱美奖最佳另类音乐表演奖。《Dookie》的畅销让朋克音乐锋芒毕露，重新成为了后Grunge时代摇滚乐领域重要的组成部分，而Green Day被认为是美国流行乐坛朋克复兴时期的先锋，成为了美国朋克复兴乐队中最主要的代表之一，影响了后来一系列流行朋克乐队。 在《Dookie》的辉煌过后不久，1995年Green Day乐队发行了第四张专辑《Insomniac》，这张专辑发行后也站在了Billboard 200排行榜亚军，并且也有单曲《J.A.R.》成为现代摇滚单曲榜冠军，到1996年的时候这张专辑的总销量却没能超越《Dookie》，总销量只有 200万张。此后疲惫的Green Day乐队取消了欧洲巡演，休养并录制了第五张专辑《Nimrod》并于1997年发行，这张专辑在排行榜上只名列第十位。此后经过了长达三年的等待之后，2000年发行了第六张专辑，也是他们在主流唱片公司的第四张专辑《Warning》，这张专辑这张专辑在发行之后以15万6千张的销量名列排行榜的第四位，销量再次突破百万张。 《Warning》之后又经历了长达四年的时光消耗，2004年9月21日Green Day乐队发行了他们主流唱片公司的第五张专辑《American Idiot》，再次引发了轰动。Green Day乐队的这张专辑把他们带向了一个新的顶点，自从1994年经典专辑《Dookie》之后，他们给人的感觉似乎一直是在走下坡路，而这张专辑终于算是可以让人们觉得他们还没有被时间淘汰，他们还能造出点吸引人的音乐来。美国进行的伊拉克战争让这些朋克的青年们又有了发泄的借口，可惜与70年代时西方文化环境造就的朋克精英相比，听Green Day这张专辑时远没有倾听Sex Pistols，Iggy Pop，Clash，Ramones时的情绪，因为这张专辑的音乐听起来可以说不是一张纯粹的朋克专辑。　　这张让歌迷等待了四年的专辑商业上首先出彩，在发行之后也是得到了歌迷的首肯，发行首周就以26万7千张的销量首次登上了Billboard 200排行榜冠军宝座，并且在英国，加拿大，澳大利亚，日本等多个国家排行榜上占据榜首。这样的打榜成绩已经超过了他们经典专辑《Dookie》。　　从专辑封面上一颗如同心脏一样的滴血手雷就可以确定这张专辑所蕴含的战争气氛。这张专辑虽然是关于战争和政治，原本一支朋克乐队可以非常自如的以这个借口来发泄，但是Green Day并没有这么简单的处理这样难得的好题材，他们以自己的方式描述了战争和政治观点。在朋克式的发泄同时又注入了更多的人性关怀，这些人性关怀也让整个专辑除了朋克情绪的喧嚣之外更多的出现了凄凉，无助，在发泄自己的愤怒的同时表现了战争所带来的痛苦，这么做的后果就是让这张专辑的音乐在朋克的三和弦之外又有些另类流行的成分，比如原声吉他，钢琴，萨克斯等更多乐器的使用，以及和声的采用，曲式的变化等。　　这张专辑中单曲间几乎没有太长的间隔，整张专辑听起来是一气呵成，就像一口气看完了整部朋克版的“战争启示录”。尽管有些单曲相对安静，但是朋克情绪还是基础，专辑的同名单曲《American Idiot》作为第一首单曲，快速的朋克旋律和结实的鼓点中就已经随着Billie Joe的喊声得出了专辑主旨“The subliminal mind fuck America”。同样强烈的朋克单曲还有《St. Jimmy》《She's A Rebel》等，“St. Jimmy”这个人物也是整张专辑战争日记式描述中的主人公之一。 　　Billie Joe在这张专辑中，自称这张专辑是朋克摇滚史诗，实际上也正是如此，只不过有些部分的音乐表现已经不是纯粹的朋克了。在整张专辑中Green Day乐队以战争日记的形式表述了自己的政治立场，专辑中刻画了一个名为“St. Jimmy”的人物，而很多话也是借着“St. Jimmy”的口说出来的，而直到“St. Jimmy”的死也都是浓墨重彩的表现的。专辑里，Green Day乐队像艺术摇滚一样给单曲玩起了“乐章”，两首9分多钟的单曲都被分成了五个段落，讲述了战争中的故事。《Jesus Of Suburbia》第二段落《City Of The Damned》以及第五段落《Tales Of Another Broken Home》中的钢琴独声伴奏表现了怒吼后的心声，这支九分钟的单曲就像是他们通过音乐对美国的控诉。而另一首9分钟的巨著则是讲述St. Jimmy的死，《Homecoming》的标题不由令人想起了越南战争时美国大兵的经典遗言“我想回家”。整张专辑连贯一体，以朋克为基调，辅以各种灵活的音乐风格作为衬托，通过一个个小的组成部分多角度的表现了Green Day对美国的政治和战争喧泄。　　在这张专辑中有很多小的片断是非常出色的，《Give Me Novacaine》中快速紧张的朋克旋律随着一针麻醉剂的注入而进入了一个比现实要美妙得多的迷幻世界，但很快还是惊醒于现实。《Extraordinary Girl》开始的一溜异国小鼓敲得有些不知所云时突然被朋克的旋律揪醒。《Holiday》前奏响起的时候我蓦的想起了The Strokes乐队，开头有点英式，后边贝司的闷声让Billie Joe的怒喊显得更加有力量。《Boulevard Of Broken Dreams》《Wake...

There is more than one artist with this name: 1. An Indie rock band formed in Sydney, Australia in 2008 and currently touring (the page pic is for this band). 2. A melodic art punk band based in Chicago, USA in 2003 and disbanded in 2007. Some members have gone on to form Bird per Hour 1. Sydney-based Greenlight's debut "Suns Burning Down" is due for release on Nov 7th, 2009, and they will be performing at the Newtown Festival on Nov 8th, 2009. The first single "Fish" is exclusively pre-released at http://www.triplejunearthed.com/Greenlight. 2. For the Chicago-based melodic art punk...

Dir en grey是一支成立於1997年的日本搖滾樂團。自1999年樂團成立以來，他們的曲風不斷轉變，而難以歸類於單一的音樂類型中。他們最初以視覺系搖滾的形象出道，但最近幾年已大幅減少視覺系的華麗裝扮。Dir en grey 已在亞洲、歐洲和北美等地區舉辦巡迴演唱，]美國《告示牌》雜誌形容他們「用音樂超越了語言的阻礙」、「以非英文的歌詞獲得許多外國歌迷的支持」。 Dir是德語中的「你」的與格；en是法語中的「在」；grey是英語中的「灰色」。合起來的意義近似「你在灰暗中」。根據吉他手薰表示，會選擇Dir en grey當團名是因為「聽起來不錯」，並且由不同語言組成，跟其他團名相比下，比較不容易被局限於某一個特定的形象當中。 團員 與其他許多的日本樂團一樣，Dir en grey的團員的稱呼是來自於本身的原名或是藝名。京（Kyo）與薰（Kaoru）是使用漢字而非羅馬拼音。 京：主唱、作詞 薰（團長）：吉他手、和聲 Die：吉他手、和聲 Toshiya：貝斯手、和聲 Shinya：鼓手 音樂風格與題材 Toshiya 在2006「Rock im Park」的表演Dir en grey最初是帶有實驗性質的硬搖滾。首張專輯《Gauze》中有一些帶有流行搖滾曲風的歌曲，但在之後的《Macabre》及《鬼葬》兩張專輯則被更有前衛性質的歌曲取代。在這時候，有些歌曲已經變得較為快速，生硬、激進。他們的音樂在發行迷你專輯《Six Ugly》之後有著明顯的轉變，歌曲受到了金屬的影響。從這時候開始，音樂風格開始強調riff與曲式結構，走向北美當代的混合曲風，像是新金屬和金屬核。但是他們的專輯《Uroboros》又回到早期充滿實驗及東方色彩的曲風。《Uroboros》發行後，Dir en grey開始被定義為前衛金屬樂團。Allmusic評論家Thom Jurek在第六張專輯《The Marrow of a Bone》的樂評中，針對他們的進化與多樣性表示： “ 他們的音樂曲風已走向美國金屬及新金屬（他們曾參加Korn在北美舉行的「Family Values tour」），並加入其他聲音和音樂元素，讓他們不僅做出屬於自己的音樂，而且所有音樂都會被他們融入進自己的音樂之中。 京的演唱被視為樂團的中樞，其獨特的聲線、聲音的廣度及多變已受到肯定，包括「嘶吼、低吟、乾淨俐落的表達情感、哭喊、尖叫、咆哮、怒吼、亦或是接近非人類的聲音等等」，並將他與先鋒音樂家Mike Patton相比。 在《Uroboros》的樂評中，Sputnik Music針對京的歌聲表示：「我懷疑有人能在任何曲風中，找到一位比京的歌聲更多變的歌手。」所有歌詞都是由主唱京所包辦，歌詞主題包括有社會、大眾媒體、戰爭、性上癮和愛情，通常帶有負面含義。京在歌詞中使用多樣化的字彙，有的字詞隱晦神秘，有些則明確露骨。許多歌曲大量使用了雙關語和隱喻，且經常運用多義的日文漢字。 東日本大震災發生時他們正在在東京錄制第八張專輯《Dum Spiro Spero》，專輯名字為拉丁諺語，有著“當我呼吸時便有希望”的意思。 風格上比過往更加重型，並且注入更多東方元素在內，整體圍繞著黑色的氣氛，同時DIR EN GREY透過這張專輯表達他們對日本的希望、恐懼之意。 .

There are 10 artists sharing this page: 1) Evergreen is an emo band out of the bay area from the early 1990s. 2) Evergreen was an early 90s post-hardcore band formed in Louisville, Kentucky. 3) Evergreen is an Irish and celtic music group from Israel. 4) Evergreen is a Progressive metal/rock band from Kerala, India. They released their debut album "Between and Beyond" in February 2008. 5) A jangle, indie-pop 5-piece band from Derby, United Kingdom, that later became Antiseptic Beauty 6) Co-owner of Leeds dubstep label Ranking Records. 7) A five-piece rock / indie / pop band from Woodbury,...

GreenLight - SignOfCrows Band A Dark Ambient Project By Mike Jave Www.FaceBook.Com/SignOfCrows Www.Instagram.Com/SignOfCrows .