Paradise Soul | zh

J Soul Brothers is an all-male Japanese R&B group. The first incarnation of the group came about in 1999 when former member of the Japanese group Zoo, Hiro, startet a new R&B group with the dancers Matsu, Usa, and Makidai, and singer Sasa. The group disbanded in 2001 when Sasa decided to embark on a solo career, and the remaining members went on to form another Japanese R&B group, Exile. In 2007 Hiro decided to revive the group with all new members: singers Nesmith and Shokichi, and the dancers Kenchi, Keiji, Tetsuya, Naoto, and Naoki, with Hiro on producing duties....
爆弟弟出生的那一天起,这个世界就爆掉。 别人上学,他上网;同学忙着考试、他忙着编舞;隔壁戴维用立可白改作业,他用立可白画墨镜;结果哩?过了16岁,不要说全校同学了,全球1千万人全都认识他,叫他「酱爆弟弟」、跟着他酱跳、酱撂。 出生于芝加哥,原名DeAndre Chad Ramone Way,妈妈叫他soulja boy,我们叫他酱爆弟弟。这位16岁天才弟弟,自创《Crank That (Soulja Boy)就酱跳》,自己架音乐网站www. souljaboytellem.com,将歌曲一po成名,创下MySpace 2500万人浏览,老老少少大小粉丝,有事没事都跟着跳酱爆之舞。2007年知名DJ/制作人Mr. Collipark发掘并签入旗下,发行《Crank That (Soulja Boy)就酱跳》单曲,一出场就先把嘻哈巨星肯伊威斯特还没坐热的冠军宝座抢下,拿下Billboard排行七周冠军。 接着,歌手碧昂丝、演员山缪杰克森、女星娜塔莉波曼、NBA明星球员霍华等人纷纷跳起他自创的「酱爆之舞」;YouTube网站上更能找到网友KUSO出来的狮子王、小熊维尼、玛丽兄弟、海绵宝宝等数不完的卡通版MV…厚,更夸张的还在后面,全美手机铃声下载第一名:酱爆弟弟;全美音乐颁奖典礼表演:酱爆弟弟。还不止酱子,除了美国,伦敦、东京、曼谷、首尔、莫斯科、奈及利亚、你说的出地名的地方,都有人上网po酱爆之舞,这个moment、大家都爆了! 在全球网友以及嘻哈迷的期待下,Soulja Boy首张专辑【souljaboytellem.com】,终于问世,并且空降告示牌专辑榜第四名。专辑中的所有歌曲与制作大任皆由Soulja Boy一手包办,除了爆红的《Crank That (Soulja Boy)》好听的没话说,第二支蓄势待发的《Soulja Girl》,利用节奏蓝调美声合音描写Soulja Boy成名后与女孩间的多种关系;专辑中也有浓烈街头气息的《Let Me Get Em》,以及与好友Arab合作的《Yahhh!》,绝对是嘻哈派对带动舞池高潮的第一名。 .
Profile * Name: SoulJa * Birthday: 1983.11.01 From when he was little, SoulJa has been influenced by his Belgian musician mother. He learned violin, cello and piano. Due to family circumstances, he switched between living in Belgium, Japan and the USA. While living in the USA he used to freestyle rap at clubs in Denver, New York, New Jersey and San Francisco. In 2005 he got his first break in the music scene, where his song First Contact was used as the Men's Beauteen CM song starring Odagiri Joe, and in November released it as a single with a limited...
PARADISE LOST于1988年诞生在英国的Halifax,在他们录制了第一个小样之后,很快便与独立厂牌Peaceville签约,并在1990年发行了第一张专辑Lost Paradise(失落的天堂)。虽然这只是一张标准的死亡金属专辑,但还是获得了一定的好评,销量也还不错。从此,这个高产而富有创新精神的乐队开始了他们不断变化的音乐历程。 1991年三月,乐队发行了那张极具影响力的经典专辑Gothic(歌特)。这张专辑的最好评价正是它的名字--歌特。富于变化的弦乐,浓厚和谐的吉他,高亢唯美的女声和黑暗的主音吉他,PARADISE LOST在这张专辑中创造了一种独特崭新的声音,也使得他们似乎脱离了死亡金属的范畴,开始迈入新的领域。 1992年P.L.为寻求更大发展,离开了Peaceville,与大公司Music For Nations签了三年的合同。乐队在新专辑的录制过程中请来了新的制作人Simon Efemy。1992年7月,Shades of God(神的阴影)如期发行,这或许是P.L.最好的专辑了。里面充满了奇妙的和弦和原声吉他演奏,专辑体现出的音乐创作方向也与以前很不一样。这张专辑的音乐已经不能再被称之为死亡金属了,那种死亡金属的暴力与速度只是偶尔闪现。 在成功结束他们的巡演之后,乐队直接进入Longhome录音室,借助Simon Efemy的制作和Dave McKean的美工,1992年10月发行的EP As I Die(我弥留之际)取得了更大范围内的认可。EP主题曲甚至被欧洲MTV反复播放,并且被评为当周最佳金属单曲。 1993年七月,PARADISE LOST发行了他们第四张专辑Icon(肖像),仍由Simon Efemy制作。“Icon”获得了巨大成功,被誉为歌特金属的惊人杰作,在这张专辑中,P.L.找到了与主流金属的结合点。同时,它也宣告P.L.早期受死亡金属影响的风格到此为止。 接下来又是一张EP Seals the Sense(禁锢意识),这使得乐队在1994年夏天忙于在一系列的音乐节上进行演出。其中在德国Nornberg的Rock in the Ring音乐节上面对70,000名疯狂尖叫歌迷的那次演出是乐队有史以来规模最大的演唱会了。接着乐队又继续在欧洲其他的大型音乐节上露面,最后以八月发行的首盘全长音乐录影带Harmony Breaks(和谐的破坏)作为这个夏天的结束。 1994年末,鼓手Matt Archer被Lee Morris替换,他对乐队失去兴趣被认为是他离队的原因。尽管成员发生变化,Lee并没有给乐队下张专辑带来很大影响,因为Draconian Times(严峻时代)中大多数歌曲都已经创作甚至录制好了。 在1995年发行的这张“Draconian Times中,PARADISE LOST戏剧化地改进了他们的歌曲创作能力。专辑了充满了黑暗的旋律,沉重的节奏,震撼的鼓声,富有想象力的歌词和几乎完美无暇的嗓音。从第一首歌“Enchantment”开始,P.L.的音乐中的那种情绪和氛围就能激发起你的想象力,鼓舞你的精神,引发你的思考,这与90年代那种典型的无脑垃圾般的偶像音乐有着天壤之别。接下来PARADISE LOST进行了大型的全球巡演来促销专辑。Draconian Times全球范围内售了一百多万张,这对于一个这种半地下的乐队来说是前所未闻的。 1997年P.L.发行了第六张专辑One Second(一秒),这是一张令P.L.歌迷大为困惑的专辑。机鼓,Techno的节奏,电子音乐成分甚至超过了吉他,而且还有不少非主流的成分。PARADISE LOST似乎想做出一张旋律更为美妙,更容易入耳的专辑来争取新的歌迷。也许真的能象METALLICA那样在改变风格之后赢得了更多的歌迷,但更有可能失去那些真正最好的歌迷--或许我就是其中之一。 1998年,P.L.凭借庞大的专辑销量,得以与主流唱片公司EMI签约,并于1999年发行了最新专辑Host(主人),这张专辑中P.L.已经彻底变成一支电子/工业乐队,这令众多金属迷感到爽然若失。 PARADISE LOST对死亡音乐界的影响是无法估量的,在Gothic之后很多死亡金属乐队都开始尝试弦乐,女声和原音吉他在死亡音乐中的可能性。这里面包括了最有名的AMORPHIS,SENTENCED,THERION等,就这个意义上来说,PARADISE LOST无疑是最伟大的死亡/歌特金属乐队之一了。 .