The Old Garden | zh

2004 - Present. UNISON SQUARE GARDEN (ユニゾン・スクエア・ガーデン) is a three-piece Japanese rock band that formed in April 2004 and signed to TOY'S FACTORY label. Their early releases were electropop-based, but over time become a rock style. UNISON SQUARE GARDEN were previously signed to the indie record label UK PROJECT. On July 23rd 2008, they made their major debut with the re-release of their demo single "Sentimental Period". Members * Saito Kousuke (斎藤宏介): Vocal & Guitar * Tabuchi Tomoya (田淵智也): Vocal & Bass * Suzuki Takao (鈴木貴雄): Vocal & Drums Even though they are young, they already have a number of...

ELLEGARDEN于1998年12月正式在千叶成立. 现已解散 (主唱HOSOMI TAKESHI 目前组建了新的乐队the hiatus) 　成员分别为：HOSOMI TAKESHI (主唱兼吉他手)Ubutaka Shinichi(吉他手）Takada Yuichi（贝司手）Takahashi Hirotaka（鼓手） 他们大部分的歌曲都是HOSIMI创作的，主要是英文歌，而且用很熟练的英语演唱。关于之所以HOSOMI能把英文唱得这么好，有很多不同的解释，包括在一个唱英文的乐队唱歌六年；有一个外国室友；有一个以色列女朋友；由于先前工作的原因经常出国。这些解释可能或许毫无根据，又或许完全正确。HOSOMI说他会根据音乐的旋律来选择用什么语言来演唱。 另外Ubutaka也会为乐队创作一些歌曲。乐队在某种程度上有一些偏向于西方的“MELOCORE”朋克风格，但并没有过多胡乱地粗制滥造。他们也希望在全球的表演中坚持自己的纯粹。HOSOMI是WEEZER的超级fan,而Ubutaka更偏爱于JIMMY EATS WORLD,这两个团也对他们乐队有比较显著的影响。他们也和一些另外的日本乐队走得很近，HOSOMI就和straightener的HORIE是最好的朋友。Ubutaka和Takada先前也在同一个乐队中，最后，其他的成员也从当地其他乐队中跳槽过来， Ubutaka是团队中最年轻的一个，也普遍被认为是乐队的LEADER他们在01年5月在DYNAMORD发行自己的首张专辑，得到了一些认可。之后他们的“DON'T TRUST ANYONE BUT US”成绩比上一张好，由此他们乐队为了配合专辑的宣传也做了第一次的巡演，其中也包括在北海道RISING SUN FESTIVAL的那一站。在02年10月发行的MY OWN DESTRUCTION对他们来说也是一个重大突破，他们的乐队也紧跟着进行了30站的巡演。在03年7月发行了同样销售很好的BRING YOUR BORAD.专辑的封套上有一个TIKI像，也许是为了有着很多著名冲浪地标的千叶。但是他们的乐队比起冲浪来，花更多的实践在巡演上面。在04年的5月他们又带着新专辑Pepperoni Quattro回来了，紧接着又推出了他们的DVD。在05年2月他们在琦玉的超级体育馆开了最大型的演唱会。在05年4月他们凭着专辑riot on the grill 轰动了，专辑封套上是一个张大嘴，嘴里满是通心粉的人。专辑排上了oricon的第三名，卖了百万张。专辑也是平稳热销了相当长的一段时间，ELLEGARDEN也被选作为日本乐队的代表在得克萨斯的SXSW表演。疯狂的歌迷也会使表演沸腾起来。 .

当grunge红遍大街小巷时，nirvana占据了绝大部分风光。许多乐队也因此退居二线。像pear jam,alice in chains这样的乐队即使成功了。也还带有nirvana的光环，人们都会说是因为nirvana的成功，他们才有机会鸡犬升天。人们也不愿意去了解其他的乐队，因为只要能说出nirvana就已经能证明他们的档次了。soundgarden也是其中的一员，无论从感染力，深度，力度上来看，他们丝毫不差于nirvana。在演奏技巧上，他们甚至超过了nirvana. 说多了都是废话。看看他们的作品就知道了。 1987、1988年他们出版了两张EP专辑《Screaming Life》和《FOPP》，成为地下音乐圈中的热门作品。因为受到了The Stooges、Led Zeppelin、MC5和Black Sabbath的影响，他们的音乐黑暗而有点狂噪，表达更直接，词曲风格显得压抑。带有明显的grunge风格。这个时候kurt恐怕还在为组建 nirvana到处奔波吧。 1988年的处女专辑《Ultramega OK》，赢得满堂赞誉，但仍局限于地下。 1989年乐队推出第二张专辑《Louder Than Love》。这是一张带有工业噪音的专集，专集中到处充斥着轰鸣震动的低音贝司和Cornell 高亢的歌喉。终于他们打开了商业大门，以至获得了“格莱美”奖提名。值得惋惜的是，贝司手因怀念学校生活而离队。 1991年，Soundgarden的第三张专辑“Badmotorfinger”出版了。这是乐队最重要的专集，完全确立了乐队的风格。浓重的金属味道但又兼顾了GRUNGE的失真。让专集显的霸气十足。而Cornell的嗓音也是专集的卖点。一位朋友听完这张专集后，对于Cornell说了一句老天真是不公平。呵呵。 1993年Soundgarden最优秀的专辑《Superunknown》问世，专辑的旋律性更加突出，风格更加多样，演奏技巧更加精湛。Kim Thayil向人们证明吉它的音高是否与歌曲一致与唱片销量是没有关系的。使他被列为100位最伟大的吉他手之一。 1996年他们接着推出专辑《 Down on the Upside 》，此时nirvana已经因为kurt的自杀而早已解散，人们也因为kurt的自杀而宣告grunge已死。专集因此在商业上显的十分沉闷新专集听起来要温柔了许多，但同样个性，另类十足。同样是伟大的唱片。 另题，乐队虽然于97年解散，可是乐队灵魂人物仍没有丧失斗志。现在audioslave。一只被评论界称为全明星阵容的乐队。已发片2张，同样出色至极。 .

VanLZX ^o^ Savage Garden---野人花园是一个二人组合，乐队由主唱darren和吉他手兼键盘手daniel组成。两个来自澳大利亚布里斯班的年轻人在1993 年时走到了一起，起初daniel原来所在的乐队正缺少一名主唱，于是他在附近的酒馆里张贴了一张招聘广告，这张广告吸引来了darren，他和20多名应聘者一起参加了面试，他是最后一个出场，可能是太紧张了，他唱歌时声音沙哑而且走了调。但是daniel却偏偏看上了他，觉得他就是自己要找的人。 darren加入了daniel的乐队，开始演唱别人的歌曲，在相处中这两个人越来越投机，尤其是在音乐上他们总能找到共同的感受，这促使他们创作了第一首他们自己的歌曲：“a thousand word”，这首歌曲的成功给他们带来了强烈的鼓舞和激情，终于他们离开了原来的乐队组成了自己的乐队。 　　darren很喜欢读anne rice的小说，其中在一本名为《吸血鬼编年史》的小说中，作者把这个世界描述为一个野人的花园，于是savage garden作为他们乐队的名字就这样得来了。 　　在一开始创作歌曲时就把目光投向了欧美流行音乐界，于是他们创作出了第一支单曲“i want you”，这首歌曲充满了80年代的欧洲流行歌曲的韵味，而且带着一种别具风格的清新感觉。在创作这首歌曲的时候他们的灵感就一 发不可收拾，紧接着他们又作出"to the moon and back"，这首歌曲讲述了一个女孩得不到人间亲情与父母关心之后幻想跟自己喜爱的人奔赴月球生活的伤感故事；以及"break me，shake me"这首深沉而疯狂的摇滚歌曲；还有"truly，madly，deeply"，这首是在他们外出时写给darren的妻子colby的歌曲。 　　这些辉煌的成绩促使savage garden开始出他们第一张自己的专辑，他们请来了著名的混音师charles lord alge，他曾为“王子”、“madona”、“滚石”等著名乐队制作过专辑，还有charles fisher这位著名的最cool录音师，在经过了长达7个月的努力后，专辑终于面世了，而它一上市就带来了巨大的成功，并使得这两个布里斯班男孩非常的富有。在美国音乐界享有盛名之后他们奔赴北美的一些大城市开始了巡回演出，受到了热烈的欢迎。 　　SG于99年11月推出了最新专辑：affirmation，这张专辑中有两首脍炙人口的打榜歌曲the animal song、i knew i loved you，其中i knew i loved you是继truly，madly，deeply之后又一首美国billboard榜的冠军歌曲，而且同样是以描写pure love为主题的。 　　affirmation一改他们savage的风格，更多的让人感受到他们garden的一面。darren hayes从原来的rocker摇身变成了blue prince，这主要和他的生活经历有关，因为他和他的妻子colby于99年11月份离婚了。然而生活的波折没有挫败他，没有了爱人darren仍然写出了i knew i loved you。 从affirmation中你可以从几首歌曲例如two beds and a coffee machine还有the lover after me中听出darren的生活坎坷经历。这张专辑的确反映了我们才华横溢的savage garden的另一侧面...... .

神秘园是一支著名的新世纪音乐风格的乐队，它由挪威作曲家兼键盘手（罗尔夫. 劳弗兰）和爱尔兰女小提琴手（菲奥诺拉.莎莉）组成。1994年， 他们在欧洲歌唱大赛中初次相遇，那时劳弗兰已是知名的词曲作家，由于对音乐有着难以想象的相同的理解，他们走到了一起。1995年，他们的探路之作《夜曲》一举夺得欧洲歌唱大赛冠军 1996年4月推出首张专辑《来自神秘园的歌》大获成功，影响遍及世界各地。乐队溶合了爱尔兰空灵飘渺的乐风以及挪威民族音乐及古典音乐，乐曲恬静深远，自然流畅，使人不知不觉便已溶入其中。 Song From A Secret Garden 来自神秘园的歌（1996年4月） 这张专辑风格比较统一，乐曲舒缓柔美，充满了思忆，不经意之间流露出些许的忧愁，令人不得不沉醉于其中。其中的《田园》（Nocturne）一曲是乐队的成名作，曾获95年欧洲歌唱大赛冠军。《来自神秘园的歌》 （Song From A Secret Garden）在组建乐队前就在挪威发表并流行。 评论： SECRET GARDEN第一张专集的伤感能杀死人，让人象迷失在神秘的丛林里，黑暗的看不到天，找不到出口，沉溺在这样的黑暗中，象一个人孤独的坐在路边大树的阴影下，静静看路上人来人往，别人看不到你你也不想被看到，因为你害怕，因为你孤独，你知道这不是什么好事，但只有这样，受伤的心才能感到一丝安全，这样的孤独一直在诱惑你。。。 ——————————以下内容转自雅燃—————————— 【音乐故事】感受“神秘园”——来自苏暮雪的音乐心情 作者：苏暮雪(录入:衣歌) 　　那天，非常偶然的，想起一个久未谋面的朋友，打一个电话过去。心里却不敢肯定对方是否还记得我，正想着送他一句贵人多忘事——那边发过话来“你的电话号码正握在我手中呢！”不觉失笑。原来时间和空间俱是如此容易就被忽略。话倒说的不多，因为我们都很忙，互致问候之后，也就准备挂机了。那一端最后告诉我，有一种音乐很值得一听，也很值得花时间和生命去感受，名字叫做《神秘园》。 　　我是第一次听到这名字。 　　第二天，我满地去转，心里又对能否找到缺乏信心。这只是一座小城，我蛰居于此已有数年，对它的熟稔不亚于对自己房内陈设的了解。晃悠了没几圈，在这玲珑的小城里，竟真让我找到了一盘。 　　我家里没有影碟机，亦没有电脑。接下来的那几天，我整天地背着那张盘，想象着可以听到它的心情。就象带着从某个不为人知的远古村落拾得的宝匣，因为没有钥匙，而无法预知其中的秘密。 　　有一天，似乎是特别的悠闲，没有工作要加班，也没有朋友来找我——我在这个城市里的朋友不多，三四个吧，皆在妙龄——一般每天至少有一个来寻我浅品细酌，许是开心，许是忧烦，许是从何地得了好吃的，或者干脆什么事也没有，只因为我的蜗居较之他处更为清雅舒适，也会惹来她们的趋赴。我亦不反感。其实她们若有五日以上不来，我会去请的。 　　我感觉到了前所未有的清闲，也可能是寂寞，便信步来到街上。我穿着白衣，带着光盘，穿行在走过千遍的路上。街上的行人来来往往，好象谁都认识，又好象谁也不认识，那一刻没有人需要我的关心，也没有人关注我的存在。我蓦地想到，是不是可以找一个地方，去听听我的音乐？ 　　转到一处繁华所在，见到一个咖啡屋的招牌，这是个不错的主意，我素来喜饮此物，于是欣然上楼，拣了个靠窗的位子坐下。咖啡屋在一栋建筑的顶层，不高吧，也就两层，很是清静。也许为时尚早，人们正在热烈地歌舞嬉戏，静下来喝咖啡聊天还需要一段时间。反正，咖啡厅里面只有我一个客人。 　　我拿出那张光盘，交给侍者，叫他去放。 　　咖啡端上来，音乐也响起来。外面起风了，下起了雨，飘舞的窗帘不时掠过小木桌的上方，带来一些润凉的关怀。 　　音乐渐渐浸入空气里。乐符有如飞霰的晶莹与灵巧，流动着，旋转着，四散开去，弥漫了整个大厅，悄然落在各个角落，却又聚拢来，萦绕在耳边，发际，裙裾，指间，瓷杯里。一点嫣红的烛光在绛黑的烛台上，迎着晚风，摇曳不定，明明暗暗地闪烁出不断变形的火花。许是风儿烈了些，烛火有些禁不住的样子，越来越弱，越来越小，终于，灭了。这个角落里的小桌子和我，便一齐陷入黑暗里，仿佛也可以被忽略了。不知是不是忘了，侍者没有打开离我最近的显示器；我也忘了，音乐可以有画面。我慢慢搅动咖啡，音乐一缕一缕落进去，被融在一处，无法分辨了。咖啡，也有了些别的味道。 　　 那是多么熟悉的声音啊！ 　　我曾在每一个微雨的清晨踏进油润的泥泞小道，看青的苗欣欣然拔节，激起满心的轻狂；也曾在和风的黄昏穿过开满花朵的田野，任醺暖的甜蜜的芬芳，牵引我的呼吸和目光。月下那一派静谧与安宁，远远的犬吠，唤儿快归的呼喊，令我的心空灵却又无比丰满。那是一种轻盈的幸福的感觉，美丽动人。然而我却每每含着难以排谴的忧伤——许不是忧伤，是感动。最深切的感动，常常来源于一种无可比拟的平静。 　　这音乐与这歌，此时便让我体验这种平静。我想，我在小路上缓慢行走的时候，一定有过关于自然的种种思索；在田边的大道上疾速飞驰的时候，也一定有过身心俱无的欢畅。旋律是欢快的，嗓音是柔美的，音符是流畅的，气氛是庄严的，感受是肃穆的。它让我平静，也令我安祥，把我从喧嚣与杂沓中暂时解脱出来，得以享受这片刻的清澈。 　　我停留在生命的某一段落，继而滑落到这线段的一端，凝结而成一个点，没有大小，也失了重量。随着音乐在空里翻飞，舞动。他们一定到过东方，在那里采撷了一缕春江水的激情与花月夜的浪漫；他们一定到过东方，在那里领受了几许斯克芬丝的神秘与恒河的雄浑。音乐在森林里，在水边，在田野上，在都市中一同奏响。仿佛是一只人形的精灵，在五光十色的人群里驻足，在太阳神侍者的屋子旁凝思，把一段爱意辗转千回，忽然迸发出这激越的笑容与诗！飞天在反弹琵琶的时候，是不是也这样神采飞扬！生命是如此孤独，让我们用音乐来沟通。 　　我坐在角落里，神思渐渐迷蒙，恍惚中踏上白日下的雪原，看到驯鹿在奔跑，轻蹄飞溅起漫天的雪花；穿越寂静的火山口，闪进滴水成冰的大溶洞，任薄雾湿了衣襟；徜徉在湖面上，看树、塔和自己的倒影绵延不绝；在黎明时听到鸟儿的细语——又在华灯初上时分，回到人群中间。 　 泪水，什么时候淌下来，又什么时候干了？风，什么时候停了？雨，什么时候住了？音乐，什么时候静默了？年轻的脚步什么时候踏进了屋子，啤酒瓶和玻璃杯什么时候出现在空空的桌子上?红烛台一点一点亮起来。 　 收起侍者还给我的光盘，饮尽杯中已是冰凉的咖啡，向吧台里面的人说声谢谢，如进来时一样旁若无人地出去，模样儿必是轩然飘逸的，脸上的笑容必是若隐若现的——这又是那帮女孩子的杰作，形容我这笑是似笑非笑，意味深长的笑。这无伤大雅，只不说我别有用心就已是很顾情面。回想在这90分钟里，咖啡屋里的那些老板和侍者，一直在聊天、抽烟、嗑瓜子，没有一个人在消受那妙品，可我一样地感谢。一朵花，禅说是一世界，农夫看到的是果，少女想的是美鬓，画家看到的是一团光和色彩，悠游者会以此为题做《竹枝词》，劳碌者眼中它却只是一朵花，既不可裹腹，又不可御寒。同样的物事，在众人眼里本就不同。《神秘园》在他们看来，恐怕寡味索然，但他们却给了我这一方空间，又给了我完整的时间，使我得以在这样一个雨夜听到这样一种音乐。我怎能不满怀感激 　　不知道，这是不是SecretGarden给我的又一馈赠。谁说通俗的东西不可以伟大！ 　　我还会带着它，寻找可以听的机会，寻找可以一起听的朋友。 .