Salvatore Sciarrino | es

Salvatore Sciarrino (Palermo, 4 de abril de 1947), es un compositor italiano de música clásica contemporánea. Su trabajo es vanguardista y es conocido por el uso de sonoridades aisladas, técnicas ampliadas, silencios frecuentes, y por el uso de la cita irónica o por la confrontación con música anterior.

Este músico ha tenido una formación casi y exclusivamente autodidacta, formándose con el estudio de obras clásicas y modernas, luego orientado por Antony Titone y con el curso de Turi Belfiore en 1964. Empezó a componer en 1959, y la primera audición de una de sus obras fue en 1962, en la «Semana de la Nueva Música» de Palermo. Sciarrino considera que las obras que compuso entre 1959 y 1965 pertenecen a su periodo de formación. Empezó a ser reconocido a finales de los años 1960, por obras, como la Sonata per due pianoforti (1966) y la Berceuse per orchestra (1967-68).

En 1969 dejó su ciudad natal y se trasladó a Roma y siguió el curso de Franco Evangelisti sobre música electrónica en la «Accademia di S. Cecilia». En 1977 se fue a vivir a Milán en 1977 y, finalmente, en 1983, a Città di Castello (Umbría), donde actualmente reside. En 1978 fue nombrado Director Artístico del Teatro Comunale de Bolonia, puesto que desempeño hasta 1980.

Sciarrino ha desempeñado muchos puestos en la enseñanza, siendo profesor del conservatorio desde 1974, e impartiendo clases en el «Conservatorio Giuseppe Verdi» de Milán (1977-82), en el Conservatorio "Cherubini" de Florencia y en el conservatorio de Peruggia. En 1996 se retiró de su actividad oficial como docente. También ha desempeñado un importante papel como teórico y divulgador, siendo algunas de sus obras escritas «Le figure della musica da Beethoven a oggi» (Ricordi, 1998) y «Carte da suono scritti 1981-2001» (CIDIM - Novecento, 2001).

Entre los premios recibidos por Sciarrino destacan el Premio de Composición Musical Príncipe Pierre de Mónaco (2003) de la «Fundación Principe Pierre de Mónaco» por la ópera Macbeth (mejor novedad del 2002) y el «Premio Internazionale Feltrinelli» (2003).

Su música:

Dado su precocidad, su catálogo comprende un número muy importante de obras, en especial música de cámara, incluyendo muchas obras para instrumentos de viento o cinco sonatas de piano. Ha compuesto varias óperas y trabajos teatrales, como Amore e Psiche (1972-73), Aspern (1978), Lohengrin (1982-84), Perseo ed Andromeda (1990-91), Luci mie traditrici (1996-98) y Macbeth (2001-02).

En 2002 fue estrenado con éxito en la Cité de la musique de Paris su Lohengrin —que apenas tiene que ver con el de Wagner. En el año 2003, más de 150 saxofonistas participaron en París, en el Musée d'Orsay, en la interpretación de una de sus obras, La bocca il piede il suono (evento grabado para la cadena de televisión francesa France 3).

Estrenada en mayo de 2006 en Schwetzingen, su ópera Da gelo a gelo («De un invierno a otro») —suite de cien escenas cortas extraídas del diario de Izumi Shikibu, poetisa cortesana japonesa que vivió antes del siglo X— fue presentada en mayo-junio de 2007 en la Ópera de París (Palais Garnier), bajo la dirección musical de Tito Cecchereni, con una puesta en escena de la coreógrafa estadounidense Trisha Brown.

Su lenguaje es extremadamente repetitivo, con una utilización intensa (incluso al limite del virtuosismo) de técnicas instrumentales alternativas a las convencionales, en un contexto esencialmente matérico. Es de destacar el uso frecuente de citas de obras pertenecientes al pasado (de autores clásicos como Ravel o Mendelssohn hasta canciones de Los Beatles o de otros autores de música ligera).

Sciarrino se interesa particularmente por la transcripción, y especialmente por el cuarteto de saxofones y, en este sentido, prefiere la palabra 'elaboración mas que la de transcripción.[1]

Algunos cuartetos de saxofones como Xasax o Lost Clouds insertan a veces sus élaborations, concebidas a partir de obras de Bach, Carlo Gesualdo, Domenico Scarlatti o Mozart, en el programa de sus conciertos.

El músico italiano Stefano Scodanibbio considera a Salvatore Sciarrino como un creador «fundamental», una autentica «referencia» para el periodo contemporáneo. .